30 07 纤维艺术：共通性的排演 Posted at 03:07:27 in page, 理论研究 by fiberartnow
纤维艺术：共通性的排演
    《周易·系辞传》两次提及“结绳”：其一是“作结绳而为网罟，以佃以渔，盖取诸离”；其二是“上古结绳而治，后世圣人易之以书契，百官以治，万民以察，盖取诸夬”。第一次结绳，通过绳的交叠，产生了网罟这样的生产工具。第二次结绳，信息得以被装置化地记录，而后结绳被同样装置化的汉字吸纳和覆盖。    离卦“重明以丽乎正”可以“化成天下”，夬卦“扬于王庭”，以刚决柔。人类在自然秩序中突变出新的运转逻辑，文明就生成了。    编结之后，先古进而发展出纺织。在大汶口文化中，织物的制作已经使用骨梭，摆脱了“手经指挂”的原始工艺。在《尚书·禹贡》中，纤、缟、织贝等纺织物成为重要的贡赋。《考工记》中记载了“画缋”，这样的印花敷彩技术，有马王堆出土的实物佐证。    到了东汉，许慎将汉字排布在五百四十个部首的结构中。《说文解字》部首的编排，本之于《周易》“方以类聚，物以群分”的观念，通过“据形系联”来“始一终亥”，开始于虚空的开辟，终结于崭新的孕育。和纤维有关的字，列入了糸部。系部、糸部、素部、絲部、率部构成了一组“据形系联”的序列。系，繫也。连緜与延展。据此联类出糸部，糸、織、編、縫、綫、繩、纖、維等二百余字都编辑入这一部首。自然秩序和文明秩序的交叠中，纤维迎来了自觉地文本化的一个高峰。
    世界从古典的威权走向开放。无疑地，人类陷入到自由的孤独中。贡布里希在《阴影》中引述古希腊人对它的认识，即“在我们离开真实世界的时候，我们仅以幽冥中的影子（Shades among shades）的形态幸存下来，”他接着说，然而“影子的显现，也能证明物体的实在，因为投下影子的东西必然是实在的。”这一譬喻能够帮助我们理解古典艺术。然而时至今日，世界图景似乎有所变化：万物喧哗地发光。既不是影子，也没有影子。“我”的实现从“我”成为万物的一个齿轮到包含“我”的共通。    这种共通可以是基于生物技术的物质化形态，如同刘慈欣《时间移民》中对“有形世界”的描述：“那些东西，也许是一架飞机，也许就是一个人。任何机器都可能是一个人的身体，比如海上的一艘巨轮，可能就是一个人的身体，操纵巨轮的电脑的存储器是这个人大脑的拷贝。一般来说每个人有几个身体，这些身体中总有一个是同我们一样的有机体，这是人们最重视的一个身体，虽然也是最脆弱的……”这也进而导致“无形世界”的出现——人成为量子脉冲的组合。这种共通也可以是基于精神哲学的肉身化形态——这也是我面对纤维艺术时的感受。    巴塔耶所谓的“那些无共通性者的共通体”似乎可以在纤维艺术中率先实现。    纤维艺术呈现出的是世界的思维镜像。她的起点是最初的图像：阴阳经纬，神妙莫测。通透的线在重力的作用下悬垂。盘绕、结艺、钩针、棒针、经纬线编织，凸显出形式与意义的简洁与多义。悬挂、褶皱、自裹、填充、捆扎、缝制、拼贴、粘裱呈现出富于韵律与情绪的空间秩序。面对纤维艺术，脑中唤起的不只是审美情绪，还有从毕达哥拉斯到莫比乌斯环的知识系统。刘慈欣《纤维》中：“我们把这些平行宇宙叫纤维，整个宇宙就是这样一个纤维丛，你们都来自临近的纤维，所以你们的世界比较相似。”丘成桐先生指出宇宙是高维的，时空的每一点都有一个卡拉比-丘流形作为纤维。这些纤维是星际旅行的关键。纤维是理解高维空间的譬喻。高阶的智慧虽然算数譬喻所不及，然而终究可以通过艺术让无奈的人类生成镜花水月的遐想。    《论语·卫灵公》云：“知及之，仁不能守之，虽得之，必失之。”这也是大思想家王阳明（王守仁，字伯安，号阳明）名字的出处。“知”与“仁”，知识与践履。宋学强调的身、心、性、命与变化气质，对于艺术家来说，实则没有什么理解的障碍——这正是艺术家的生命排演。罗素认为“有三种质朴而又十分强烈的激情一直支配着我的人生，这就是对爱的渴望、对知识的求索和对人类苦难的无限怜悯”。而霍布斯则指出“我生命的唯一激情乃是恐惧”。艺术家在处理激情和材料的过程中运行出了作品。“知”与“仁”的排演使得共通性从悬置的抽象文本成为了直接的内在经验。
    纤维艺术是关于“编”的艺术，也是关于“截”的艺术。《大学》云：“ 大学之道，在明明德，在亲民，在止於至善。”“知”与“仁”的排演需要盘桓之所，于修养而言是“至善”，于艺术而言，是艺术时刻。这一时刻是理性和经验的和谐，这一时刻的对象物并非只是基于“编”，更在于“截”。人是万物的尺度，艺术家的“截”使得世界图景更加得清晰和纯粹。    纤维艺术升华的最高点就是纯粹的逻辑，一种 思维的形而上学，想象的形而上学。全球化、后殖民、现代性、公共性……主义的论争难以增益智慧，身体性的在场才是更本质的排演。面对作品，我并不期待有任何知识的累增，而是绕过现象，向共通体靠近。当我们感知这份可分享的孤独时，纤维不再是一种知识的对象物。我们曾想为艺术现象勾勒出的那一条科学的客观化的确定的轴线，成为感知的背景板。在此完成的是纯粹理式的感应，感官作为中介，似乎更中立。    编织、截断，通过直觉。作为共通性的排演，纤维艺术钩织起幽玄的思想空间。编织一个绳结，一个平行世界就延展开来。
    宋哲，中国美术学院视觉中国协同创新中心博士生，中国古典哲学与艺术理论方向。第三届纤维艺术新锐展特邀批评。从事展览策划、学术批评、古籍整理等工作。文章发表于《中国经学》《文艺报》《艺术世界》《中国摄影家》等刊物。



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